DSC_0348 (2) web

Ηiboux are a team of young architects who have been working together since 2005. Through their parallel explorations of spatial concepts drawn from other disciplines (such as the humanities, fine arts, performing arts, and spatial theory), they seek to broaden the practice of architecture. Their approach to each project is sharpened by the incorporation of elements from their interdisciplinary research. Of central concern is the unique way in which each person chooses to inhabit their space. These living circumstances form the starting point of each architectural study, focussing on the needs and desires of those using each space. In their attempts to carve out a contemporary design process, the team renogotiate notions of locality and modernism. Unconstrained by specific modes, construction norms, and notions of a “signature style”, Hiboux aim to provide more experimental project solutions.

Οι  Hiboux είναι μια ομάδα νέων αρχιτεκτόνων που δουλεύουν μαζί από το 2005. Έχοντας  παράλληλα ερευνήσει τον χώρο μέσω προσεγγίσεων άλλων πεδίων (ανθρωπιστικές επιστήμες, εικαστικά, παραστατικές τέχνες, θεωρία του χώρου), ενδιαφέρονται να διευρύνουν την αρχιτεκτονική πράξη. Συνδυάζοντας στοιχεία αυτών των αναζητήσεων, εφαρμόζουν σε κάθε project μια εστιασμένη προσέγγιση. Στο κέντρο του προβληματισμού της ομάδας βρίσκεται ο μοναδικός τρόπος κατοίκησης και ζωής  του κάθε ανθρώπου.  Από την συνθήκη αυτή εκκινεί κάθε φορά μια μελέτη που αφορά τις ανάγκες και τις επιθυμίες που εκφράζουν οι χρήστες του χώρου. Η ομάδα στην κατεύθυνση ενός σύγχρονου σχεδιασμού, επαναδιαπραγματεύεται στοιχεία εντοπιότητας και μοντερνισμού. Αποδεσμευμένη από μανιέρες, κατασκευαστικές νόρμες ή από την ιδέα μιας “γραφής” κινείται προς την πραγμάτωση πειραματικών επιλύσεων.

 

Dimitris Theodoropoulos (Corinth, Greece 1979) studied architecture in the National Technical University of Athens and in the Master course of Architectural Theory of the same university. In spring 2003 he attended classes in urban sociology in Univerisite Paris X, Nanterre. He collaborated with D.Loukopoulos office and worked as a freelancer with offices in Athens and Tripoli. He was part of nikiou 22 group, for the projects “out of Athens” and “latomimata” and he worked for two research programs in NTUA. He has been awarded with the SADAS architectural price for young architects for the design and the construction management of the “house in Mani” (2010), in collaboration with Sofia Dona. As a member of the art group “Errands”, he has participated in exhibitions such as the 2nd Athens Biennial (2009) and the 5th Sao Paulo Bienal of Architecture (2007) and the 1st Istanbul Design Biennial. Since 2016 is part of the Meta platform for perfoming arts.
For the years 2015-16 and 2016-17 he is teaching a designstudio in Patras University, Architecture Department.

Ο Δημήτρης Θεοδωρόπουλος σπούδασε αρχιτεκτονική στο ΕΜΠ και συνέχισε εκεί στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα ‘Σχεδιασμός-Χώρος-Πολιτισμός’(2007). Την άνοιξη του 2003 βρέθηκε στο Παρίσι παρακολουθώντας μαθήματα στην σχολή Sociologie Urbaine του πανεπιστημίου Nanterre, Paris X. Συνεργάστηκε με το γραφείο του Δ. Λουκόπουλου και δούλεψε ως freelancer σε συνεργασία με γραφεία στην Αθήνα και την Τρίπολη. Συμμετείχε στην ομάδα Νικίου 22  στα project “out of Athens” και “λατομήματα” και σε ερευνητικά προγράμματα του ΕΜΠ, για το «οικολογικό και τεχνολογικό κέντρο στο Ζηνί, Κως», υπό τον καθ. Σταύρο Σταυρίδη [2006] και για την «Καταγραφική  διάσωση των χωρικών τεκμηρίων κατοίκισης των Ρωμιών στην  Πόλη: Πολεοδομική – Αρχιτεκτονική και Φωτογραφική Αποτύπωση».  Το 2010 βραβεύθηκε με έπαινο στα αρχιτεκτονικά βραβεία ΣΑΔΑΣ για το σχεδιασμό και την υλοποίηση του έργου «Εξοχική κατοικία στη Μάνη» σε συνεργασία με τη Σοφία Ντώνα. Ως μέλος της ομάδας “Errands”, πήρε μέρος στη 2η μπιενάλε της Αθήνας (2009)  και στην 5η μπιενάλε αρχιτεκτονικής του Σάο Πάολο(2007) και την 1 design biennial της Κωνσταντινούπολης (2012). Απ’ το 2016 είναι μέλος της πλατφόρμας παραστατικών τεχνών ΜΕΤΑ.
Τα ακαδημαϊκά έτη 2015-16 και 2016-17 διδάσκει αρχιτεκτονικό σχεδιασμό στο τμημ Αρχιτεκτόνων του Πανεπιστημίου Πατρών.

Marianna Xyntaraki studied architecture at  N.T.U.A (2005) and earned a Master’s degree in Theory of  Architecture  in the interdisciplinary  program “Design, Space and Culture” at the same  University (2009). During her undergraduate and graduate studies she attended courses in urban sociology in Univerisite Paris X, Nanterre and at the Georgetown University in Washington USA. She taught Architectural Design as a teaching assistant at NTUA while conducting research on “body and space” under the supervision of Prof. Stavros Stavridis. She studied dance at the Institute International de Danse J.Stanlowa in Paris. She has been awarded with the SADAS architectural price for the design and the construction management of the ¨Suspended Garage in Philothei ¨ and has been nominated  for Piranesi Award 2014.

Mαριάννα Ξυνταράκη σπούδασε αρχιτεκτονική στο ΕΜΠ (2005) στο οποίο επισης ολοκλήρωσε το μεταπτυχιακό διατμηματικό πρόγραμμα ‘Σχεδιασμός-Χώρος-Πολιτισμός’ (2009). Κατά την διάρκεια των προπτυχιακών και μεταπτυχιακών σπουδών της παρακολούθησε μαθήματα στην σχολή Sociologie Urbaine του πανεπιστημίου Nanterre, Paris X και στο Georgetown University στην Washington, USA.  Δίδαξε στον τομέα της αρχιτεκτονικής σύνθεσης της Σχολής Αρχιτεκτόνων του ΕΜΠ (2007-2009) υπό τον καθ. Σταύρο Σταυρίδη ενώ το ερευνητικό της έργο  εντοπίζεται στην γενικότερη προβληματική του ¨σώματος στον χώρο¨. Φοίτησε επίσης στο Institute International de Danse J.Stanlowa στο Παρισι από όπου ξεκινησε η πρακτική και ερευνητική ενασχόλησή της με τον χορό. Έχει βραβευτεί στα αρχιτεκτονικά βραβεία ΣΑΔΑΣ (2014) με τον σχεδιασμό και την υλοποίηση του έργου ¨Κρεμαστό garage στην Φιλοθέη¨ και έχει προταθεί για τα PIRANESI AWARDS 2014 με το ίδιο έργο.

 Maria Tsigara  studied architecture at the N.T.U.A and completed the postgraduate program “Social and cultural anthropology” at Panteion University (2008) focusing mainly in anthropology of space and the body, and political  anthropology. She participated in a research program at the University of Yildiz, (Istanbul, 2002) and attended courses at the University of Nova (Lisbon, 2003). She has  published  with George Kourmadas a research about Istanbul  in  the collective edition of Stavros Stavridis “Memory and experience of space” (Alexandria editions, 2006). After completing her studies, she worked as a freelancer  on the design and realization of several private projects. She is a member of Errands art group which participated in 2nd Athens Biennial/2009, 1st Istanbul Design Biennial/2012, the exhibition “Τhe politics and pleasures of food/2014,ACC,Weimar, e.t.c.  She has participated in collaborative art projects with the group constructing siesta. In 2014 curated and organized  the 1st slow festival in Athens researching the notion of slow time in the contemporary urban condition.

Η Μαρία Τσιγάρα σπούδασε αρχιτεκτονική στο ΕΜΠ  και ολοκλήρωσε το μεταπτυχιακό πρόγραμμα “Κοινωνική και πολιτισμική ανθρωπολογία” στο Πάντειο Πανεπιστήμιο(2008), εστιάζοντας κυρίως στην ανθρωπολογία του χώρου και του σώματος, καθώς και στην πολιτική ανθρωπολογία. Συμμετείχε σε ερευνητικό πρόγραμμα στο πανεπιστήμιο Yildiz (Κων/πολη, 2002) και  παρακολούθησε μαθήματα στο πανεπιστήμιο Nova (Λισσαβώνα, 2003). Έχει δημοσιεύσει την ερευνητική της εργασία μαζί με τον Γιώργο Κουρμαδά για την Κων/πολη στην συλλογική έκδοση του Σταύρου Σταυρίδη “Μνήμη Και Εμπειρία Του Χώρου” (Εκδ. Αλεξάνδρεια, 2006). Τελειώνοντας τις σπουδές της, ως freelancer ασχολήθηκε με τον σχεδιασμό ιδιωτικών έργων. Είναι μέλος της ομάδας Errands με την οποία έχει συμμετάσχει μεταξύ άλλων στην 2η μπιενάλε της Αθήνας/2009, 1st Istanbul Design Biennial (2012), την έκθεση “Τhe politics and pleasures of food/2014,ACC,Weimar κ.α.  Επίσης έχει συμμετάσχει σε συνεργατικά καλλιτεχνικά projects με την ομάδα constructing siesta. Το 2014 επιμελήθηκε και οργάνωσε το 1o φεστιβάλ βραδύτητας στην Αθήνα, ερευνώντας την έννοια του αργού χρόνου στην σύγχρονη αστική συνθήκη.

 

partners

Sofia Dona (Athens, 1981) is an architect and artist based in Athens and Munich. She has been realizing projects in the field between architecture and art in various cities around the world, including Athens, Leipzig, Detroit, Chicago, Los Angeles and Pisa. In 2014 she co-curated the project ‘Enjoy your state of emergency: Art and activist strategies in times of Crisis’ at the nGbK institution in Berlin. In collaboration with the Goethe-Institut of Athens she curated the projects “New Babylon Revisited” based on Constant’s New Babylon, “On Board-Charter 2013” based on the Athens Charter and the 4th CIAM, and the project “Austausch/Exchange” that re-activated the Broadway Passage and Cinema-Theatre in Athens. As a member of the “Errands” group, she has participated in various exhibitions including the 2nd Athens Biennial (2009), the 7th Sao Paulo Biennial of Architecture (2007) and the 1st Istanbul Design Biennial. She is a Ph.D. student at the Department of Architecture, University of Thessaly, researching on the term of sister cities and the symbolic twinning of distant cities, such as Leipzig and Detroit, Los Angeles and Weimar. In 2015 she was awarded with the Fulbright scholarship for Greek Artists, for realizing a research project in Los Angeles and teaching at Otis College for Art and Design invited by the artist Suzanne Lacy.
Since February 2016 she is a research and teaching associate at the department of architecture in the University of Munich (TUM).

Η Σοφία Ντώνα σπούδασε αρχιτεκτονική στο  EΜΠ και συνέχισε στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα «Τέχνη στο δημόσιο χώρο» του πανεπιστημίου Bauhaus στη Βαϊμάρη. Έχει βραβευτεί με το ετήσιο βραβείο DAAD για τον καλύτερο ξένο φοιτητή στο Bauhaus(2010), και με έπαινο στα αρχιτεκτονικά βραβεία ΣΑΔΑΣ (2010) για το σχεδιασμό και την υλοποίηση του έργου «Εξοχική κατοικία στη Μάνη», σε συνεργασία με τον Δημήτρη Θεοδωρόπουλο. Σε συνεργασία με τον τελευταίο σχεδίασε τα σκηνικά για την παράσταση ΜΕΣΑ του Δημήτρη Παπαιωάννου στο θέατρο Παλλάς (2011). Δίδαξε αρχιτεκτονικό σχεδιασμό στο πανεπιστήμιο του Darkhan, (Μογγολία 2005). Έχει πραγματοποιήσει έργα στην περιοχή μεταξύ αρχιτεκτονικής και τέχνης, σε πόλεις όπως η Λειψία, το Σικάγο, το Ντιτρόιτ και η Πίζα. Είναι μέλος της ομάδας Errands με την οποία έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις όπως η 2η Μπιενάλε της Αθήνας και 5η Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής του Σάο Πάολο. Η τελευταία σειρά έργων της αναφέρεται στη συμβολική αδελφοποίηση πόλεων όπως η Λειψία και το Ντιτρόιτ.